• Banner hội họa VN
  • Banner hội họa VN
HỘI HỌA VIỆT NAM
               “Màu Mưa Huế” trong ánh nắng Sài Gòn

 

Vào mùa này, những cơn mưa lớn nhỏ đang nối đuôi nhau rả rích ở Huế. Mưa buồn đến da diết, não nề, như làm ngưng đọng thời gian và ngăn trở mọi sinh hoạt ngoài trời. Mưa khoác cho Huế một vẻ trầm mặc, xao động đến nao lòng,... Hãy tưởng tượng,nếu một vài tháng liên tiếp không có mưa thì Huế sẽ ra sao nhỉ ? Mọi người sẽ thắc mắc “ông trời sao lạ rứa!”. Nói thế để hiểu, Huế gần như mưa quanh năm, chỉ khác chăng là mưa ít mưa nhiều mà thôi. Cũng vì mưa nhiều và dai dẳng, nên mưa Huế có thể gọi là một trong những “đặc sản” vừa ghét, vừa thương, vừa vấn vương của Huế.

 

Năm nay, Huế đã biết tận dụng nghịch lý mùa mưa bão để khai thác du lịch. Một loạt những chương trình, lễ hội, triển lãm tranh sẽ diễn ra trong những tháng mưa nhiều nhất của năm. Nhân dịp này, bộ ba họa sĩ Phan Thanh Bình - Đặng Mậu Tựu - Lê Nhường muốn giới thiệu với công chúng đất Sài Thành màu sắc của mưa qua những bức tranh vẽ bằng màu acrylic trên vải bố, vốn không không hẳn màu xám trầm buồn của mưa như người ta vẫn nghĩ. Mặc dù, chưa có ai bảo mưa là vui, nhưng với họa sĩ, mưa đã tạo ra nguồn cảm hứng sáng tác vô biên. Các họa sĩ đã “tô màu” cho mưa, có thể là những sắc u hoài lâng lâng nỗi buồn dịu lắng, cũng có thể là những sắc màu thật rực rỡ, tất cả đều như  những niềm ao ước bình dị, nhưng âm ỉ trong thẳm sâu một khát vọng sống luôn tươi vui, lạc quan yêu đời.

             Từ trái qua phải họa sĩ Lê Nhường- họa sĩ Đặng Mậu Tựu- chủ phòng tranh Phương Mai và họa sĩ Phan Thanh Bình











 

 

Nếu không có triển lãm mang dấu ấn mưa này, mọi người sẽ không hiểu vì sao các họa sĩ Huế hay thích dùng màu acrylic hơn là sơn dầu để vẽ tranh. Đặc tính nhanh khô của màu acrylic rất phù hợp với khí hậu ẩm ướt quanh năm của Huế. Đó cũng là vẻ đẹp  “chẳng nơi nào có được” của dòng tranh Huế, lung linh sắc màu và cuốn hút người xem bởi thần khí sông Hương, núi Ngự trong đó.
Đến với triển lãm lần này, mặc dù bận rộn với công việc quản lý ở trường Đại học Nghệ thuật  Huế, nhưng họa sĩ Phan Thanh Bình vẫn tranh thủ sáng tác. Không trình bày nhiều tranh, nhưng có lẽ mỗi bức tranh của anh là một nét riêng kín đáo và  thể hiện được tinh thần làm việc nghiêm túc.Với bức tranh “Bóng thời gian” được Phương Mai gallery sưu tập, họa sĩ vẽ những mảng màu trong trẻo kết hợp với những khối hình,  sắc thái  đầy đặn,  bóng  thời gian dường như lướt nhẹ  qua, hắt lại những mảng sáng tinh tế huyền ảo,…

Bản Sonate-No.23- Tranh của họa sĩ Phan Thanh Bình

 

 

Họa sĩ Đặng Mậu Tựu cũng không phải thanh nhàn, với ông thời gian là rất quý. Mặc dù đang giữ nhiệm vụ lãnh đạo của một Hội Văn học nghệ thuật ở địa phương, nhưng bao giờ ông cũng dành thời giờ cho sáng tác , bởi thế sự cảm hứng trong lúc vẽ là những khi phải chớp lấy từng phút giây cuộc sống, bắt lấy ý tưởng,… Tất cả màu sắc và những nhát bút mạnh mẽ được tung lên khung vải, không cầu kỳ về đề tài, cái gì đã làm cho ông xúc động đều có thể trở thành tranh. Ta có thể thấy trong tranh ông những nét phóng khoáng , bay bổng với những bóng hình đầy chất thơ và ngập tràn tình yêu, xúc cảm cuộc sống. Ông nói : “hình như cái gì tôi cũng có thể yêu được, trừ cái ác…”

Tĩnh Vật- Tranh của họa sĩ Đặng Mậu Tựu

 

 

Với họa sĩ Lê Nhường, mưa không chỉ có sắc màu, xem loạt tranh Hội Tụ của họa sĩ lần này, ta thấy “tiếng mưa” như vọng lại  từ tiềm thức xa xăm , có khi dâng tràn sương khói, có khi lại tụ về một chỗ, như sông nước mênh mông,…tiếng đàn đá trong mưa, dù ngân vang hay trầm đục, dấu ấn vẫn còn in trên từng phiến đá, vết lồi lõm của thời gian…Triết lý về sự hội tụ, vũ trụ và nhân sinh, theo cách riêng của họa sĩ, tạo được dấu ấn riêng trong lòng người xem.

Hội Tụ XIV- Tranh của họa sĩ Lê Nhường

 

 

Cảm ơn ba họa sĩ đến từ xứ Huế, những người đã gắng mình vượt qua dông bão, mưa nguồn, chẳng ngại chi thời tiết thất thường, để mang đến cho người thưởng lãm những tác phẩm đẹp và rất Huế.

Phòng tranh Phương Mai- 11/2011

 

 

Vài Cảm Nhận Về Cái Động Trong Một Số Tranh Tĩnh Vật Ở Việt Nam
Trần Ngọc Vân Tĩnh vật là một thể loại tranh tương đối mới so với mỹ thuật truyền thống của dân tộc ta. Trước thế kỷ 20, ở Việt Nam tranh tĩnh vật chưa có một sự tồn tại độc lập với ý nghĩa là một thể loại tranh riêng biệt. Trong mỹ thuật dân gian, chủ yếu của dòng tranh Đông Hồ, Hàng Trống, Ngũ quả là một trong những tranh tĩnh vật hiếm hoi còn thấy được. Ngoài ra còn có dạng tranh tứ bình (mai, lan, cúc, trúc) cũng tương đối phổ biến. Tuy nhiên, có thể nói tranh tĩnh vật như một thể loại...
Niềm Hoan Ca Của Hội Họa
Điền Thanh Kiệt tác của Henri Matisse là ngôi sao chói lọi, thu hút mọi người xem trong một cuộc triển lãm các họa phẩm trứ danh của hai nền mỹ thuật Nga-Pháp mượn được từ các viện bảo tàng của Nga ở Moscow và St.Petersburg. Giá như lúc này đây bạn được tận mắt thấy tuyệt tác hoành tráng, gây ấn tượng sâu đậm ấy nhan đề Vũ khúc (The Dance), trưng bày tại Bảo tàng Viện Hàn lâm Hoàng gia Anh thì hay biết mấy. Được nhà sưu tầm Sergei Shchukin đặt vẽ năm 1910 để treo tại đại sảnh mênh mông...
Vị Trí Nào Dành Cho Nền Hội Họa Hôm Nay ?
? Điều lặp đi lặp lại khá nhàm tai của người Pháp: nền hội họa đang tụt dốc như một cái trục lăn, điều tồi tệ là nó đã chết và được chôn vùi từ lâu. Nếu đi sâu vào chi tiết để mổ xẻ thì ta có một danh sách rất dài các vấn đề mà các họa sĩ đương đại cần giải quyết .Đó là tâm lý trầm uất đã được họ thể hiện về mặt nghệ thuật. Sự phát triển tiềm năng của ngành video, nhiếp ảnh, nghệ thuật sắp đặt và trình diễn cho ta cảm giác đã đi đến sự kết thúc của nền hội họa. Việc nghiên cứu vấn đề này...
SƠN MÀI VIỆT NAM _CON ĐƯỜNG DI SẢN
Nguyễn Văn Minh Nghề sơn được hiểu như một nghề truyền thống, phát triển trên cơ sở hình thành những quần cư nông nghiệp lúa nước. Ban đầu, việc dùng nhựa sơn chỉ có ở vùng Viễn Đông như Trung Quốc, Nhật Bản, Triều Tiên, vùng Đông Nam Á như Việt Nam, Lào, Campuchia hay Thái Lan, … Xuất phát điểm của nó rất có thể từ Trung Quốc rồi lan dần sang các nước khác theo một tiến trình giao lưu văn hóa. Từ đó, sơn mài Việt Nam trên con đường phát triển, ít nhiều chịu ảnh hưởng, tác động của sơn mài...
THỬ ĐI TÌM SỰ TƯƠNG ĐỒNG VÀ KHÁC BIỆT GIỮA HỘI HỌA VÀ ẢNH NGHỆ THUẬT
Lương Bửu Hoàng Việc nghiên cứu các mối quan hệ giữa mỹ thuật và nhiếp ảnh có rất nhiều góc độ khác nhau và còn nhiều ý kiến chưa thống nhất, nên khi đi tìm sự tương đồng và khác biệt giữa hội họa và ảnh nghệ thuật ta sẽ bắt gặp không ít những vấn đề phức tạp. Hơn nữa, khi đặt chúng trong mối quan hệ đa chiều của nghệ thuật tạo hình thì lại nảy sinh những vấn đề không chỉ là sự riêng có giữa hội họa và ảnh nghệ thuật mà còn liên quan đến nhiều nghệ thuật khác như điêu khắc, đồ họa, trang...
CƠ CẤU TỔ CHỨC HỘI HỌA TẠI PHÁP VÀ GIẢI THƯỞNG HỘI HỌA “ĐÔNG DƯƠNG” (PRIX DE L-INDOCHINE)
CƠ CẤU TỔ CHỨC HỘI HỌA TẠI PHÁP VÀ GIẢI THƯỞNG HỘI HỌA ĐÔNG DƯƠNG (PRIX DE L INDOCHINE) MUỐN TÌM HIỂU VỀ HỘI HỌA VIỆT NAM VÀO ĐẦU THẾ KỶ XX VÀ GIẢI THƯỞNG CÓ TÊN LÀ ĐÔNG DƯƠNG , CHÚNG TA CẦN NÓI SƠ QUA VỀ HOÀN CẢNH CŨNG NHƯ CƠ CẤU HỘI HỌA TẠI NƯỚC PHÁP VÀO THỜI ĐIỂM ẤY VÀ ẢNH HƯỞNG CỦA NÓ ĐỐI VỚI MỸ THUẬT VIỆT NAM. Ngô Kim Khôi Chú thích hình HÀN LÂM VIỆN VÀ CÁC TỔ CHỨC HỘI HỌA Nền hội họa Pháp chịu sự chi phối của Hàn lâm viện và các tổ chức hội họa. Viện Hàn lâm Pháp (Institut de France)...
Nét, Nhịp Điệu Trong Tranh VAN GOGH
Chú thích hình Van Gogh, hoặc Vincent, vì ông thích được gọi với tên này hơn, đã viết cho người em là nhà buôn bán tranh nghệ thuật Theo vào đầu tháng 9 - 1880, khi ông vừa mới quyết định trở thành một họa sĩ: Giờ đây anh nhìn sự vật với đôi mắt khác hơn trước lúc bắt đầu vẽ . Ông đã diễn tả cảm quan của mình về sự vật một cách nhẹ nhàng như vậy. Cuộc triển lãm Vincent Van Gogh: The Drawing do Viện Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam và Viện bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York tổ chức đã...
Top 10 Khuynh Hướng Nghệ Thuật Đương Đại
Chú thích hình Edith Newhall NGHỆ THUẬT GOTHIC MỸ Hình ảnh về cuộc nội chiến và những khoảnh khắc đen tối trong lịch sử quốc gia là đề tài mà nghệ sĩ thể hiện những mối quan tâm về hiện tại Tác phẩm Một thế kỷ của tháng mười một tại trung tâm của Dario Robleto 2005 là một cái áo đầm để tang của đứa trẻ được làm bằng giấy. Bột giấy được nhào nặn từ những bức thư của những người lính không bao giờ trở về từ chiến tranh. Áo đầm được trang trí bằng mực chích từ những bức thư, những cái nút bằng...
Mỹ Thuật Đương Đại Trung Quốc Sẽ Trở Thành Một "Siêu Thế Lực"?
? Mao Trạch Đông Trong số các nghệ sĩ mỹ thuật hàng đầu thế giới hiện nay có hơn một nửa là người châu Á. Đây rõ ràng là một sự thay đổi lớn, bởi thị trường nghệ thuật thế giới đã nằm trong sự thống trị của các tên tuổi đến từ châu Âu suốt 500 năm. Trong số 20 họa sĩ đương đại ăn khách hàng đầu thế giới hiện nay có 13 nghệ sĩ châu Á, với 11 người đến từ Trung Quốc. Còn trong 10 tên tuổi bán được nhiều tác phẩm mỹ thuật nhất ở các cuộc đấu giá, châu Á có 6, với 5 nghệ sĩ là người Trung Quốc....
Hội Họa Pháp & Ảnh Hưởng Của Nó Tại Đông Dương
Nguyễn Văn Minh Trong hội họa, nước Ý đi trước các nước Châu Âu. Những năm 1300, Ý đã có những họa sĩ lớn, và từ năm 1400, có những danh họa vô song. Dòng họ Médicis gần như đã đam mê, ủng hộ nghệ thuật một cách cuồng nhiệt, làm sống động một sự phục hưng, và chính sự phục hưng này đã làm cho những nhà cầm quyền độc tài ở Florence, những giáo hoàng ở Rome, thấy được màu máu của nó cũng đã chảy trong những tĩnh mạch của các ông vua nước Pháp. Chuyển động phục hưng này đã được hưởng ứng một...
KẺ DỊ THƯỜNG DAMIEN HIRST
Y Chiêu Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, chưa có ai lập được kỳ tích như Damien Hurst, nghệ sĩ tạo hình đương đại người Anh 43 tuổi. Dù các tác phẩm của ông còn gây tranh cãi về giá trị thẩm mỹ, chúng đã gây được những cơn sốt không tài nào hiểu nổi trên thị trường. Người ta đã mua tất cả những gì có chữ ký của Hirst. NHỮNG KỶ LỤC Ngày 16 và 17/09 vừa qua, Sotheby s London đã tổ chức đấu giá trực tiếp cho toàn bộ tác phẩm của Hirst. Điểm đặc biệt của sự kiện này là tác giả không thông qua...