• Banner hội họa VN
  • Banner hội họa VN
HỘI HỌA VIỆT NAM

Triển lãm của Lý Trực Sơn, Đào Châu Hải: Một ngày suy tưởng

Phan Cẩm Thượng

 

 (TT&VH) - Chiều qua 11/12, tại Viet Art Centre đã khai mạc một triển lãm kỳ lạ ghép đôi điêu khắc - hội họa của hai tác giả tuổi trung niên nhưng lão thành trong nghề nghiệp: họa sĩ Lý Trực Sơn (sinh năm 1949) và nhà điêu khắc Đào Châu Hải (1955). Triển lãm có tên Không vô can và Ballad Biển Đông (kết thúc ngày 16/12). Lý do trực tiếp, quan trọng dẫn tới triển lãm lạ lùng này: Giữa năm vừa rồi, họ có một chuyến ra thăm Trường Sa… TT&VH xin giới thiệu bài viết của họa sĩ, nhà phê bình Phan Cẩm Thượng về triển lãm này.
Trừu tượng 2 (Lý Trực Sơn,
màu tự nhiên trên giấy dó, 2010)
1.Không như những triển lãm khác, người ta sẽ nhìn vào hai người nổi tiếng xem họ có gì mới hơn không, hay là cái cũ cũng được, nhưng phát triển có chiều sâu và hệ thống. Đó là cái nhìn sẽ khắt khe, nhưng tất yếu, nghệ thuật đòi hỏi như vậy với những người theo đuổi và nổi đình đám với nó.

Đây là hai người luôn muốn sống trong đời sống hoàn toàn là nghệ thuật, không phải là cái gì khác, tự họ cũng khắt khe với đồng nghiệp, nghề nghiệp, nhất là với một nền nghệ thuật còn hoạt động rất nghiệp dư, đơn lẻ, thiếu sự liên kết giữa các nghệ thuật và quan hệ mật thiết giữa nghệ sĩ các ngành khác nhau. Cái mâu thuẫn giữa hoàn cảnh sống và nhu cầu sáng tác thực ra đã được giải quyết, ai cũng đủ phương tiện hành nghề, có xưởng vẽ, không quá lo lắng đến cơm áo gạo tiền, nhưng hình như chẳng ai thấy thế là đủ, ai thấy đủ thì mãn nguyện tự dừng nghệ thuật của mình. Nghệ thuật Việt Nam có đủ năng lực để đạt những đỉnh cao, nhưng đối với trường nghệ thuật quốc tế, nó dừng lại ở mức độ phản ảnh đời sống văn hóa. Khi thời điểm giao lưu bắt đầu bằng văn hóa qua đi, nghệ thuật không đẩy sâu được vào thị trường lớn, rồi tự lụi tàn trong rất nhiều quan hệ quốc tế đã có cơ sở tốt đẹp.

Người ta trông chờ ở hai ông không chỉ đứng ở nơi cái mới hình thành, đồng tình với nó, và nếu có thể thì là những người dẫn dắt thế hệ trẻ.

 

Hai mươi năm trước, khi Nguyễn Trung mới ngoài 50 và mới phát triển hội họa trừu tượng, ông than với tôi rằng: Đáng nhẽ ở lứa tuổi 50, 60 người ta phải là những người đi đầu trong các trường phái mới (như ở phương Tây), thì ở ta lại là những người phản đối cái mới và thế hệ trẻ.

Các ngôn ngữ trừu tượng, rồi sắp đặt, trình diễn... ban đầu đều gặp khó khăn để được chấp nhận, rồi sau đó cũng nhanh chóng hòa nhập vào đời sống nghệ thuật chung, nhưng lớp bảo thủ vẫn nguyên như thế, được bổ sung thêm bởi những người già mới và những người trẻ nhưng chóng già nua. Khi sự quản lý nghệ thuật trở nên lỏng lẻo so với thời bao cấp, sự tự chịu trách nhiệm tăng lên, những thế hệ sinh năm 1980, 1990, và không bao lâu nữa là thế hệ sinh năm 2000, tự hình thành một không gian nghệ thuật mới, chỉ có thể gọi là nghệ thuật thị giác, chứ ranh giới giữa các ngôn ngữ và chất liệu không quan trọng nữa.  

2. Đào Châu Hải đã thành công với những nhóm điêu khắc trẻ của ông, liên tục bày triển lãm 5 năm gần đây. Họ thoát hẳn ra khỏi ngôn ngữ tả thực, chất liệu đơn thuần, không gian tượng tròn và hình thể con người đơn thuần. Những điều đó chưa được ly khai nhưng không còn chi phối nữa. Tức là điêu khắc với quan niệm truyền thống, dù là truyền thống cổ điển phương Tây hay truyền thống Á Đông cũng hết khả năng về ngôn ngữ so với nhu cầu và quan niệm về điêu khắc đương đại, tính đến cả Henry More và Brancusi. Điêu khắc đương đại Việt Nam đi sau một nhịp so với hội họa, nhưng nó lại tiến đến bản chất nghệ thuật gần hơn, và không bị (hay không được) thương mại hóa.
Sóng 2 (Đào Châu Hải, sắt, 2010)

 

 

Đào Châu Hải đóng góp tích cực cho công việc này, và luôn dẫn đầu bởi sáng tác bất ngờ, chẳng hạn như bức tượng - cái nhà - đường hầm sóng ở Đồ Sơn. Rồi những tác phẩm Đe sắt lớn, những bức tượng Tứ pháp chất liệu tổng hợp. Trong sáng tác, Đào Châu Hải là con người ngông nghênh, chơi sang, thích sự đồ sộ và ấn tượng mạnh. Những bức tượng lấy cảm hứng từ sóng biển và cuộc sống ở Trường Sa lần này cũng nằm trong cái tính cách đó. Chúng không phải là ẩn dụ nghệ thuật, mà là sự phô diễn cái cảm giác vừa sâu vừa mạnh, vừa trắng trợn, không quan tâm đến thẩm mỹ là gì.  

3. Lý Trực Sơn vẫn là một họa sĩ nề nếp, bước thong thả và ngạo mạn trong lòng. Sơn mài là cơ sở cho thành công của ông, khi ông có thể tự hào là người nắm được những bí quyết chính yếu nhất của hội họa sơn mài. Phần còn lại phó mặc cho số phận thôi.

Khi ông sang Tây, có nữ họa sĩ cho ông tất cả các đồ vẽ sang trọng, mua từ các cửa hàng dành cho nghệ sĩ chuyên nghiệp, rồi cô nọ đi tìm những màu sắc trong cây cỏ đất đá. Lý Trực Sơn sau này mới hiểu được đó là sự vứt đi các phương tiện thiếu tự nhiên với nghệ thuật, mà quay lại với con đường xưa cũ nhưng biểu cảm tốt nhất cái con người nguyên sơ. Ông chế màu từ đất đá, cây cỏ, miễn là có thể, cái đó thì đầy rẫy trong một khu vườn ngoại ô, tuy màu sắc của chúng là vô định không hề theo ta, không đủ bảng màu, nhưng phong phú theo kiểu tự nhiên của chúng.

Cảm giác về bề mặt màu của tấm sơn mài, cũng theo ông vào việc dùng màu nước chiết xuất từ cây cỏ tự nhiên, ngay cả sự tương đồng giữa trừu tượng vẽ trên giấy dó và trừu tượng sơn mài. Người vẽ không sợ hỏng, không lo mình vẽ gì, không nghĩ đến ai xem, ai đánh giá, không cần giá trị, không mới cũng không cũ... đó chỉ là mình tự biết như vậy, tự là như vậy.

Tôi cũng không làm cái việc đánh giá hai ông vào mức độ nào. Tôi thấy họ sống với nghệ thuật như người có đạo sống có đời sống tôn giáo thường nhật. Họ có thể có những tác phẩm hay hoặc dở, ta thích hay không thích, nhưng chắc chắn đó là hai người nặng lòng với nhân thế, cũng được quy định bởi cái khuôn mẫu văn hóa Việt, và cách này hay cách khác muốn thoát khỏi nó, hoặc làm ra cái khác.
Phan Cẩm Thượng

Theo TT&VH

 

“ Không Gian Sống" Của Họa Sĩ Lê Thánh Thư
Chú thích hình Với triển lãm không gian sống , họa sĩ Lê Thánh Thư là người khép lại một năm hoạt động đều đặn và khá thành công của Gallery Phương Mai (129B Lê Thánh Tôn, Quận 1, Tp. Hồ Chí Minh). Cả thảy 35 bức tranh sơn dầu và Acrylic được Lê Thánh Thư vẽ trong những năm gần đây có lẽ tạm đủ để người xem nhận biết được một diện mạo nghệ thuật có cá tính. Khởi đầu sự nghiệp nghệ thuật bằng thơ rồi chuyển sang vẽ tranh, Lê Thánh Thư đã trải qua những tháng ngày thật ngặt nghèo để có thể...
Họa Sĩ Lê Thánh Thư: "Hội Họa Đã Cứu Rỗi Tôi"
PN - "Trở đi mắc sông/Trở lại mắc núi/Em trở về ngắt quãng ngày tôi xanh lại đọt chuối/Lá lao linh biếc cả trời chiều ẻo lả/Em đuổi nắng rừng rực đi/Em dồn mưa dai dẳng lại/Bao muộn phiền ngoi ngóp trước hiên nhà/Ngày im ỉm đóng/Tôi lẳng lặng ngồi không..." Giữa cuộc trò chuyện về triển lãm tranh mới nhất của mình, nhắc đến thơ, Lê Thánh Thư cao hứng đọc lan man những câu thơ mới viết. Thơ anh cũng như tranh anh, đều gây ấn tượng đặc biệt với người nghe, người xem. PV:Với loạt tranh mang...
Lê Thánh Thư “Khai Mạc” Giáng Sinh
(TT&VH) - Triển lãm Không gian sống của Lê Thánh Thư khai mạc lúc 10h ngày 24/12 tại phòng tranh Phương Mai, 129B Lê Thánh Tôn, Q.1, TP.HCM rất đáng được chú ý, không phải vì nó khai mạc trước đêm Giáng sinh, mà bởi cái cách mà họa sĩ này nhìn về cuộc sống. Trong đời sống ngày càng chật chội, họa sĩ này đã chọn cách giản lược các đường nét đến mức biến thành những nhân dạng hình dung. Những cư dân đô thị xem tranh Lê Thánh Thư dễ dàng nhận ra một phần của mình trong đó, nhưng tác giả lại...
“ Không Gian Sống” Của Lê Thánh Thư
Khi chọn chủ đề của tranh là không gian sống, chắc chắn Lê Thánh Thư đã chọn cho mình một hướng sáng tác, đã xác định thái độ và mối quan hệ của anh, người nghệ sĩ, đối với cuộc sống. Triển lãm không gian sống khai mạc lúc 10 giờ ngày 24 tháng 12 tại phòng tranh Phương Mai, 129B Lê Thánh Tôn, Q.1, TP.HCM.
Ra Mắt Sách Song Ngữ Của Thái Bá Vân
(TT&VH) - 19h tối qua, 16/12, những người thân trong gia đình cố nhà nghiên cứu mỹ thuật Thái Bá Vân cùng với những người biên soạn cuốn Tiếp xúc với nghệ thuật của ông đã tổ chức buổi giới thiệu cuốn sách này nhân 10 năm ngày mất của ông (1999-2009) tại Viet Art Center 42 Yết Kiêu (HN). Cuốn sách Tiếp xúc với nghệ thuật (In Touch With Art) do NXB Mỹ thuật ấn hành tập hợp những bài viết chủ yếu về nghệ thuật của Thái Bá Vân thực ra đã được xuất bản và ra mắt công chúng cách đây 11 năm...
Sách Của Thái Bá Vân Dạy Tôi Yêu Mến Nghệ Thuật Và Nghệ Sĩ
(TT&VH) - Nhà nghiên cứu mỹ thuật Thái Bá Vân ra đi đã 10 năm, nhưng cuốn sách Tiếp xúc với nghệ thuật của ông in từ 11 năm trước vẫn có sức ảnh hưởng lớn. Và không phải ngẫu nhiên, buổi ra mắt phiên bản mới in song ngữ cuốn sách này vào tối 17/12 được xem là một sự kiện mỹ thuật . Chúng tôi có cuộc trò chuyện với nhà sưu tập Trần Hậu Tuấn, người khởi xướng, và cấp kinh phí cho việc tái bản cũng như tham gia biên tập lại cuốn sách của nhà phê bình tài hoa đã quá cố... Chú thích hình Chú...
Triển Lãm Tranh Sơn Dầu
"Không gian sống" của Họa sĩ Lê Thánh Thư. Thời gian : 24/12 31/12, 2009 .Tại : Phuong Mai Art Gallery Địa chỉ: 129B Lê Thánh Tôn , Q.1 .Quí vị có thể xem tranh của họa sĩ Lê Thánh Thư qua trang web sau: www.vietnam-art.com.vn ...
Việt Nam Dự Triển Lãm Nghệ Thuật Quốc Tế Châu Á
Chú thích hình (TT&VH) - Triển lãm Nghệ thuật Quốc tế châu Á lần thứ 24 sẽ khai mạc lúc 10h sáng nay (20/11, mở cửa đến 31/1/2010) tại Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Malaysia với sự tham gia của 13 quốc gia và vùng lãnh thổ ở châu Á gồm: Malaysia, Việt Nam, Indonesia, Nhật Bản, Mông Cổ, Ma Cao (Trung Quốc), Hong Kong (Trung Quốc), Đài Loan (Trung Quốc) và Việt Nam. Triển lãm giới thiệu 205 tác phẩm của 205 nghệ sĩ. VN là nước đã tham gia triển lãm quan trọng này từ năm 1995 (lần thứ 10 tại...
8 Họa Sĩ Mừng Xuân Sớm
TT - Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM vừa khai mạc triển lãm tranh mang tên Xuân của tám họa sĩ: Nguyễn Thị Tâm, Lý Khắc Nhu, Nguyễn Thế Hùng, Cao Thị Ðược, Trần Quang Dinh, Huỳnh Phương Thị Ðài Trang, Nguyễn Hoàng Thịnh Trị và Ðỗ Minh Hiếu. Chú thích hình Có thể nói đây là phòng tranh đa thế hệ, đa phong cách và đa ngôn ngữ với 150 tác phẩm đủ các chất liệu, còn đề tài hầu hết xoay quanh chủ đề mùa xuân với phong cảnh ngày mùa, tết, chợ hoa, xe hoa, cổng làng, đoàn tụ... Triển lãm mở cửa đến...
Triển Lãm "& Tôi" Của Lê Văn Nhường
TT - Họa sĩ Lê Văn Nhường vừa đem từ Huế vào TP.HCM 23 bức tranh sơn dầu để giới thiệu với bạn bè, đồng nghiệp và công chúng yêu tranh trong triển lãm cá nhân mới nhất của anh, với chủ đề & Tôi (từ 7 đến 15-11-2009, tại gallery Phương Mai, 129B Lê Thánh Tôn, Q.1). Loạt tranh của Lê Văn Nhường đợt này được chia làm hai mảng rõ rệt. Một là mảng tranh trừu tượng thiên về chuyển động, còn lại là mảng tranh siêu thực tự trào.
Họa Sĩ Lê Văn Nhường "& Tôi"
"& Tôi" là chủ đề cuộc triển lãm tranh cá nhân lần thứ nhì của họa sĩ Lê Văn Nhường (từ 7 - 15/11/2009 tại gallery Phương Mai - 129B Lê Thánh Tôn, Q.1, TP.HCM). Nếu cuộc triển lãm cá nhân lần đầu tiên của họa sĩ cách đây 10 năm được xem như sự ra mắt của Lê Văn Nhường với giới mỹ thuật và người thưởng ngoạn thì "& Tôi" lần này, là một sự khẳng định tự tin của anh với phong cách và dấu ấn riêng.
Triển Lãm Tranh "& Tôi"
Triển lãm tranh của Họa sĩ Lê Nhường.Thời gian : 07/11 15/11, 2009. Tại : Phuong Mai Art Gallery. Địa chỉ: 129B Lê Thánh Tôn , Q.1. Quí vị có thể xem tranh của họa sĩ Lê Nhường Qua trang web sau: www.vietnam-art.com.vn
Giá Tranh Của Lê Phổ Vào Top 5 Đông Nam Á
(TT&VH) - Theo vựng tập vừa công bố của nhà đấu giá Sotheby s tại Hong Kong thì tác phẩm Cô gái với khăn quàng cổ xanh của Lê Phổ đã được xếp vào Top 5 có giá sàn cao nhất ở hạng mục Tranh hiện đại và đương đại Đông Nam Á (Modern and Contemporary Southeast Asian Paintings). Với giá từ 800 ngàn đến 1,2 triệu đô la Hồng Kông (HKD), tương đương 100 - 120 ngàn đô la Mỹ (USD), tác phẩm của Lê Phổ chỉ xếp sau bức Những con ngựa chiến của Lee Man Fong với giá từ 1,5 đến 2,5 triệu HKD, và bức Hai...
Chặng Mới Của Hoàng Đăng Nhuận
Sau hơn năm tháng bị tai biến, họa sĩ Hoàng Đăng Nhuận đang dần hồi phục. Ý thức sống là sáng tạo đã thôi thúc người nghệ sĩ. Và như vậy, toan đang căng trở lại, màu cũng đã sẵn sàng. Đâu như Albert Camus trong cơn bệnh có nói: Bệnh tật là một dòng tu kín . Hy vọng rằng trong ngọn lửa sáng tạo nhen lên lần này, Hoàng Đăng Nhuận có thêm nhiều trải nghiệm mới trong dòng tu kín của mình. Chú thích hình Đầu những năm 1970, ở Đà Lạt có một gã họa sĩ đi từ Huế đến. Những nét hoang dã và văn minh...
Tranh Việt (Bài 1): Cái Gì Cũng Có Thể Đấu Giá?
Tranh Việt (Bài 1): Cái gì cũng có thể đấu giá? Chú thích hình Tranh Việt & thị trường đấu giá quốc tế Trong một vài năm gần đây, tại khu vực châu Á, Hội chợ Nghệ thuật quốc tế Hong Kong (Hong Kong International Art Fair - ART HK) là một sự kiện nghệ thuật quan trọng và khá đình đám. Năm 2009, ART HK 09 diễn ra từ ngày 14-17/5, đã thu hút hơn 110 gallery của khoảng 25 quốc gia và vùng lãnh thổ đến tham dự. Hội chợ cũng đã thu hút khoảng 30 ngàn du khách, thu về hơn 1 tỷ USD từ tiền vé, tiền...
Lương Trường Thọ Với "Tour Nước Mỹ”
Tình xuân Sau một cuộc tuyển chọn khá gắt gao, họa sĩ Lương Trường Thọ của Việt Nam vừa được công nhận là hội viên ở cấp độ master của World Art Foundation (WAF), một tổ chức của các họa sĩ chuyên nghiệp có trụ sở tại California (Hoa Kỳ). Trước khi là thành viên của WAF, họa sĩ Lương Trường Thọ (61 tuổi, tốt nghiệp Trường Mỹ thuật Gia Định) đã được gia nhập Câu lạc bộ nghệ thuật California và Câu lạc bộ nghệ thuật Exotic Hamburg (Đức). Giấc mê Với khẩu hiệu hành động Chúng ta là những người...
Ở Nhà Trọ Chục Đô, Mua Tranh Ngàn Đô!
Yukio Ogushi (TT&VH) - Có khoảng 20 năm kinh nghiệm và khoảng 15 lần đến Việt Nam lưu trú nhiều tháng liên tục, ông Yukio Ogushi (sinh 1943) đã sưu tập được khoảng 250 bức tranh, và đã tổ chức cho các họa sĩ vài triển lãm tại Nhật, Thái Lan và Việt Nam. Vậy nhưng ông không thích mọi người gọi mình là nhà sưu tập, người giám tuyển, người môi giới… nghệ thuật. Không dùng điện thoại, internet, trên hành trình độc đạo, ông chỉ có một nguyên tắc duy nhất để làm việc là trực tiếp đến gặp các họa...
Trao Giải & Triển Lãm Mỹ Thuật Khu Vực 6 - TP.HCM
TT - Kết quả giải thưởng năm 2009 của các họa sĩ TP.HCM vừa được công bố trong triển lãm mỹ thuật khu vực 6 khai mạc sáng 25-8, tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM. Giải A đã được trao cho tác phẩmTình nguồn (ảnh) của họa sĩ Lương Quốc Thắng. Giải B là tác phẩm Âm vang đại ngàn (Hồ Minh Quân) và Sức sống (Trần Văn Hải). Giải C thuộc về tác phẩm Mưa (La Như Lân), Bên nếp giành xưa (Nguyễn Thanh Mai) và Luật mới (Lim Khim Katy). Triển lãm mỹ thuật khu vực 6 - TP.HCM lần này có số lượng tác phẩm tham...
Họa Sĩ Uyên Huy Có Tranh Bán Đấu Giá Được 135 Triệu Đồng
Họa sĩ Uyên Huy (TT&VH) - Tối 10/8, tại Nhà hát TP.HCM đã diễn ra buổi bán đấu giá tranh gây quỹ giúp nạn nhân chất độc da cam. Có 3 tác phẩm được đấu giá lần này: 1 bức thủy mặc của một họa sĩ người Hoa, 1 bức do các nạn nhân da cam thực hiện và 1 của họa sĩ Uyên Huy. Kết quả, tranh thủy mặc được bán với giá 50 triệu đồng, tranh của các nạn nhân da cam có người mua 500 triệu đồng và tranh của họa sĩ Uyên Huy được bán 135 triệu đồng. Họa sĩ Uyên Huy là Chủ tịch Hội Mỹ thuật TP.HCM. Sau khi...
Hơn 200 Họa Sĩ Cùng Chung Triển Lãm Tại TP HCM
Hơn 200 tác phẩm của hàng trăm họa sĩ, điêu khắc gia đã hội ngộ về không gian Bảo tàng Mỹ thuật TP HCM trong một cuộc triển lãm quy mô lớn, báo cáo kết quả 3 tháng tham gia trại sáng tác do hội mỹ thuật TP tổ chức. Năm 2009, Hội mỹ thuật TP tổ chức 10 trại sáng tác cho các hội viên. Bắt đầu từ tháng 3 đến tháng 6, hàng trăm hội viên đã đi thực tế tại nhiều địa điểm ở TP HCM, các tỉnh miền Nam, miền Trung và Hà Nội... để tìm cảm hứng sáng tác nhiều tác phẩm. Trong hơn 200 tác phẩm gửi được...