• Banner hội họa VN
  • Banner hội họa VN
HỘI HỌA VIỆT NAM

Màu châu thổ chảy trong huyết quản

 

NhưTT&VH đưa tin, lão họa sĩ Lê Triều Điển vừa khai mạc triển lãm tại gallery Phương Mai, số 7 Phan Chu Trinh, Q.1, TP.HCM đối diện cửa Tây chợ Bến Thành. Với Lê Triều Điển, dường như tuổi cao không khiến ông ngừng sáng tạo.

Họa sĩ Lê Triều Điển được biết đến như người luôn mang theo quê hương sông nước Cửu Long trong mình giới thiệu đến mọi người. Dù nặn tượng bằng đất nung hay vẽ tranh, sắc màu phù sa của miền châu thổ Tây Nam bộ luôn hiện diện trong tranh ông.

 

Sự chuyển động của nội tâm

Triển lãm lần này của họa sĩ Lê Triều Điển mang tên Ký ức gọi về, đây là triển lãm cá nhân lần thứ 9 của ông kể từ năm 1968. Tranh của Lê Triều Điển vẫn trung thành với phong cách trừu tượng, ông chủ ý vẽ để diễn đạt cảm xúc hơn là trình bày những gam màu, đường nét “hợp nhãn” người xem.
Nói về cuộc triển lãm lần này, lão họa sĩ cho biết: “Tôi không vẽ đẹp về đường nét hay màu sắc, mà muốn vẽ đời sống nội tâm của mình. Chủ trương của tôi khi vẽ phải đạt được ý đồ làm sao mỗi ngày nhìn cùng một bức tranh sẽ thấy nó khác ngày hôm qua. Sự chuyển động nội tâm của họa sĩ trong bức tranh quan trọng hơn đường nét sắc màu. Tôi không muốn tranh của mình bị lồng khung, vì tôi muốn màu sắc và đường nét trong tranh phải vượt thoát khỏi giới hạn của diện tích bức tranh”.

 

Xem tranh của Lê Triều Điển hơi khó hiểu, bởi ngoài sự chồng lên nhau của phù sa sông rạch, vườn cây trái, đồng ruộng…, thì còn rất nhiều ký hiệu như những văn tự cổ khắc trên vách đá. Họa sĩ cho biết: “Những ký hiệu trên tranh của tôi có được từ đời sống của người Kh’mer Nam bộ. Tôi giản lược những hàng rào, cổng chào… của bà con Kh’mer thành những ký hiệu như thế”. Hỏi ra mới biết, họa sĩ Lê Triều Điển thâm nhập khá kỹ vào đời sống của người Kh’mer Nam bộ, từ chùa chiền đến sinh hoạt hàng ngày để tìm ra những ký hiệu cho riêng tranh của ông.

Chính vì mang màu sắc, tâm hồn của một vùng đất với chồng chất các tầng lớp văn hóa đan xen và bổ trợ cho nhau lên tranh, nên đồng nghiệp của họa sĩ Lê Triều Điển gọi tranh của ông là sắc màu châu thổ. Ông rất tự hào về điều này, bởi màu sắc quê hương không thể phai nhòa trong tâm hồn ông dù tuổi đời chồng chất và trải qua bao biến thiên của cuộc sống.
Tác phẩm Ký ức phù sa trong triển lãm

 

 

Ký ức phù sa gọi về
Trong 32 bức tranh triển lãm lần này, họa sĩ đặt tên cũng đầy sự hoài nhớ, như: Ký ức phù sa, Ký ức đồng bằng, Mekong… Nhiều người cho rằng, khi chúng ta hoài nhớ những kỷ niệm đã trải qua, tức là chúng ta đang dừng lại. Họa sĩ Lê Triều Điển thì khác, ông hoài nhớ nhưng không “tự trói” mình vào ngày hôm qua. Ngược lại, ông muốn lôi kéo ngày hôm qua đặt trên bề mặt hiện tại. “Nếu chúng ta có được cỗ máy thời gian, thì ngày hôm qua và hôm nay không có gì phải nhớ, không cần phân biệt nữa. Nhưng cỗ máy khi nào mới có hoặc không bao giờ có. Do vậy, tôi tự mình trở về quá khứ bằng con đường ký ức, để mời gọi ngày xưa của mình đến hiện tại thông qua những bức tranh”.

Nói nghe “rắc rối” là vậy, nhưng họa sĩ khi vẽ tranh, đem triển lãm, thì hẳn nhiên họ muốn có người chia sẻ với mình. Người chia sẻ tốt nhất không phải chỉ khoanh tay thưởng ngoạn, mà họ còn móc hầu bao ra mua tranh. Vậy tranh trừu tượng của Lê Triều Điển có ai chia sẻ móc ví ra mua không? Xin thưa là có!

 

Họa sĩ Lê Triều Điển khoe: “Vợ chồng tôi xây được cái nhà ba tầng tại TP.HCM là nhờ bán tranh”. Những ai biết gia cảnh của họa sĩ này sẽ tin điều đó, bởi vì ông vẽ tranh còn vợ cũng chỉ ở nhà làm… thơ, vẽ tranh như ông. Thơ hẳn nhiên bán không ai mua, cho nên tranh của ông bán không được nữa thì lấy gì mà sống.

Họa sĩ chân thành bộc bạch: “Tây nó mua tranh mình nhiều lắm chứ người Việt rất ít”. Nhưng trên đời nhiều khi thành công phải có cơ duyên. Họa sĩ Lê Triều Điển may mắn gặp nữ họa sĩ đương đại người Pháp lai Việt tên Ki-em, chính cô này đã quảng bá tranh của ông cho “bọn Tây nó biết”. Ki-em từng tình nguyện giảng dạy mỹ thuật tại ĐH Mỹ thuật TP.HCM và cô cũng là người trao đổi rất nhiều thông tin với Lê Triều Điển về các xu hướng mỹ thuật trên thế giới. Không hiểu sao cô họa sĩ đương đại này lại “khoái” tranh của Lê Triều Điển đến thế? Có lẽ tranh của ông gần gũi với thẩm mỹ hiện tại của cô họa sĩ này.

Thanh Kiều
Nguồn: Báo Thể Thao - Văn Hóa
Vài Cảm Nhận Về Cái Động Trong Một Số Tranh Tĩnh Vật Ở Việt Nam
Trần Ngọc Vân Tĩnh vật là một thể loại tranh tương đối mới so với mỹ thuật truyền thống của dân tộc ta. Trước thế kỷ 20, ở Việt Nam tranh tĩnh vật chưa có một sự tồn tại độc lập với ý nghĩa là một thể loại tranh riêng biệt. Trong mỹ thuật dân gian, chủ yếu của dòng tranh Đông Hồ, Hàng Trống, Ngũ quả là một trong những tranh tĩnh vật hiếm hoi còn thấy được. Ngoài ra còn có dạng tranh tứ bình (mai, lan, cúc, trúc) cũng tương đối phổ biến. Tuy nhiên, có thể nói tranh tĩnh vật như một thể loại...
Niềm Hoan Ca Của Hội Họa
Điền Thanh Kiệt tác của Henri Matisse là ngôi sao chói lọi, thu hút mọi người xem trong một cuộc triển lãm các họa phẩm trứ danh của hai nền mỹ thuật Nga-Pháp mượn được từ các viện bảo tàng của Nga ở Moscow và St.Petersburg. Giá như lúc này đây bạn được tận mắt thấy tuyệt tác hoành tráng, gây ấn tượng sâu đậm ấy nhan đề Vũ khúc (The Dance), trưng bày tại Bảo tàng Viện Hàn lâm Hoàng gia Anh thì hay biết mấy. Được nhà sưu tầm Sergei Shchukin đặt vẽ năm 1910 để treo tại đại sảnh mênh mông...
Vị Trí Nào Dành Cho Nền Hội Họa Hôm Nay ?
? Điều lặp đi lặp lại khá nhàm tai của người Pháp: nền hội họa đang tụt dốc như một cái trục lăn, điều tồi tệ là nó đã chết và được chôn vùi từ lâu. Nếu đi sâu vào chi tiết để mổ xẻ thì ta có một danh sách rất dài các vấn đề mà các họa sĩ đương đại cần giải quyết .Đó là tâm lý trầm uất đã được họ thể hiện về mặt nghệ thuật. Sự phát triển tiềm năng của ngành video, nhiếp ảnh, nghệ thuật sắp đặt và trình diễn cho ta cảm giác đã đi đến sự kết thúc của nền hội họa. Việc nghiên cứu vấn đề này...
SƠN MÀI VIỆT NAM _CON ĐƯỜNG DI SẢN
Nguyễn Văn Minh Nghề sơn được hiểu như một nghề truyền thống, phát triển trên cơ sở hình thành những quần cư nông nghiệp lúa nước. Ban đầu, việc dùng nhựa sơn chỉ có ở vùng Viễn Đông như Trung Quốc, Nhật Bản, Triều Tiên, vùng Đông Nam Á như Việt Nam, Lào, Campuchia hay Thái Lan, … Xuất phát điểm của nó rất có thể từ Trung Quốc rồi lan dần sang các nước khác theo một tiến trình giao lưu văn hóa. Từ đó, sơn mài Việt Nam trên con đường phát triển, ít nhiều chịu ảnh hưởng, tác động của sơn mài...
THỬ ĐI TÌM SỰ TƯƠNG ĐỒNG VÀ KHÁC BIỆT GIỮA HỘI HỌA VÀ ẢNH NGHỆ THUẬT
Lương Bửu Hoàng Việc nghiên cứu các mối quan hệ giữa mỹ thuật và nhiếp ảnh có rất nhiều góc độ khác nhau và còn nhiều ý kiến chưa thống nhất, nên khi đi tìm sự tương đồng và khác biệt giữa hội họa và ảnh nghệ thuật ta sẽ bắt gặp không ít những vấn đề phức tạp. Hơn nữa, khi đặt chúng trong mối quan hệ đa chiều của nghệ thuật tạo hình thì lại nảy sinh những vấn đề không chỉ là sự riêng có giữa hội họa và ảnh nghệ thuật mà còn liên quan đến nhiều nghệ thuật khác như điêu khắc, đồ họa, trang...
CƠ CẤU TỔ CHỨC HỘI HỌA TẠI PHÁP VÀ GIẢI THƯỞNG HỘI HỌA “ĐÔNG DƯƠNG” (PRIX DE L-INDOCHINE)
CƠ CẤU TỔ CHỨC HỘI HỌA TẠI PHÁP VÀ GIẢI THƯỞNG HỘI HỌA ĐÔNG DƯƠNG (PRIX DE L INDOCHINE) MUỐN TÌM HIỂU VỀ HỘI HỌA VIỆT NAM VÀO ĐẦU THẾ KỶ XX VÀ GIẢI THƯỞNG CÓ TÊN LÀ ĐÔNG DƯƠNG , CHÚNG TA CẦN NÓI SƠ QUA VỀ HOÀN CẢNH CŨNG NHƯ CƠ CẤU HỘI HỌA TẠI NƯỚC PHÁP VÀO THỜI ĐIỂM ẤY VÀ ẢNH HƯỞNG CỦA NÓ ĐỐI VỚI MỸ THUẬT VIỆT NAM. Ngô Kim Khôi Chú thích hình HÀN LÂM VIỆN VÀ CÁC TỔ CHỨC HỘI HỌA Nền hội họa Pháp chịu sự chi phối của Hàn lâm viện và các tổ chức hội họa. Viện Hàn lâm Pháp (Institut de France)...
Nét, Nhịp Điệu Trong Tranh VAN GOGH
Chú thích hình Van Gogh, hoặc Vincent, vì ông thích được gọi với tên này hơn, đã viết cho người em là nhà buôn bán tranh nghệ thuật Theo vào đầu tháng 9 - 1880, khi ông vừa mới quyết định trở thành một họa sĩ: Giờ đây anh nhìn sự vật với đôi mắt khác hơn trước lúc bắt đầu vẽ . Ông đã diễn tả cảm quan của mình về sự vật một cách nhẹ nhàng như vậy. Cuộc triển lãm Vincent Van Gogh: The Drawing do Viện Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam và Viện bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York tổ chức đã...
Top 10 Khuynh Hướng Nghệ Thuật Đương Đại
Chú thích hình Edith Newhall NGHỆ THUẬT GOTHIC MỸ Hình ảnh về cuộc nội chiến và những khoảnh khắc đen tối trong lịch sử quốc gia là đề tài mà nghệ sĩ thể hiện những mối quan tâm về hiện tại Tác phẩm Một thế kỷ của tháng mười một tại trung tâm của Dario Robleto 2005 là một cái áo đầm để tang của đứa trẻ được làm bằng giấy. Bột giấy được nhào nặn từ những bức thư của những người lính không bao giờ trở về từ chiến tranh. Áo đầm được trang trí bằng mực chích từ những bức thư, những cái nút bằng...
Mỹ Thuật Đương Đại Trung Quốc Sẽ Trở Thành Một "Siêu Thế Lực"?
? Mao Trạch Đông Trong số các nghệ sĩ mỹ thuật hàng đầu thế giới hiện nay có hơn một nửa là người châu Á. Đây rõ ràng là một sự thay đổi lớn, bởi thị trường nghệ thuật thế giới đã nằm trong sự thống trị của các tên tuổi đến từ châu Âu suốt 500 năm. Trong số 20 họa sĩ đương đại ăn khách hàng đầu thế giới hiện nay có 13 nghệ sĩ châu Á, với 11 người đến từ Trung Quốc. Còn trong 10 tên tuổi bán được nhiều tác phẩm mỹ thuật nhất ở các cuộc đấu giá, châu Á có 6, với 5 nghệ sĩ là người Trung Quốc....
Hội Họa Pháp & Ảnh Hưởng Của Nó Tại Đông Dương
Nguyễn Văn Minh Trong hội họa, nước Ý đi trước các nước Châu Âu. Những năm 1300, Ý đã có những họa sĩ lớn, và từ năm 1400, có những danh họa vô song. Dòng họ Médicis gần như đã đam mê, ủng hộ nghệ thuật một cách cuồng nhiệt, làm sống động một sự phục hưng, và chính sự phục hưng này đã làm cho những nhà cầm quyền độc tài ở Florence, những giáo hoàng ở Rome, thấy được màu máu của nó cũng đã chảy trong những tĩnh mạch của các ông vua nước Pháp. Chuyển động phục hưng này đã được hưởng ứng một...
KẺ DỊ THƯỜNG DAMIEN HIRST
Y Chiêu Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, chưa có ai lập được kỳ tích như Damien Hurst, nghệ sĩ tạo hình đương đại người Anh 43 tuổi. Dù các tác phẩm của ông còn gây tranh cãi về giá trị thẩm mỹ, chúng đã gây được những cơn sốt không tài nào hiểu nổi trên thị trường. Người ta đã mua tất cả những gì có chữ ký của Hirst. NHỮNG KỶ LỤC Ngày 16 và 17/09 vừa qua (2008), Sotheby s London đã tổ chức đấu giá trực tiếp cho toàn bộ tác phẩm của Hirst. Điểm đặc biệt của sự kiện này là tác giả không thông qua...