• Banner hội họa VN
  • Banner hội họa VN
HỘI HỌA VIỆT NAM

NXB Seuil công bố 65 bức họa thất lạc của Van Gogh

Các tác phẩm tuyệt đẹp của Van Gogh vẽ trên một cuốn sổ lớn vừa được tìm thấy gần đây ở Provence, Pháp, sẽ được in đúng theo kích cỡ gốc và tập hợp lại trong cuốn “Le brouillard d’Arles”. Tác phẩm vừa được Bogomila Welsh-Ovcharov, chuyên gia nghiên cứu về danh họa người Hà Lan, giới thiệu và sẽ được xuất bản ngày 17/11 ở Pháp, Mỹ, Anh quốc, Hà Lan, Đức, và ở Nhật sau đó ít lâu.

Đã được thông báo từ tận tháng sáu nhưng không kèm theo một chi tiết cụ thể nào, đến chiều thứ ba ngày 15 tháng 11, trong một buổi họp báo quốc tế tại Paris, tác phẩm Vincent Van Gogh, le brouillard d’Arles, carnet retrouvé (tạm dịch Vincent Van Gogh, sương mù xứ Arles, những bức tranh thất lạc) (1) được giới thiệu trước công chúng, và sẽ được NXB Seuil phát hành từ ngày 17 tháng 11. Tập tranh có chữ ký của Bogomila Welsh-Ovcharov, chuyên gia nghiên cứu về danh họa người Hà Lan. Đây là một cuốn sách đặc biệt gồm 65 bức họa hoàn toàn chưa ai biết và lần đầu tiên được công bố, tạo nên một sự kiện lớn trong ngành nghệ thuật cũng như xuất bản.

Bìa tác phẩm “Vincent Van Gogh, sương mù xứ Arles, những tác phẩm thất lạc”, được NXB Seuil phát hành ngày 17/11/2016. – Ảnh F.PIAULT/LH.

Cuốn sách được đóng khổ dài theo chiều dọc (257 x 390), in các bức họa với kích thước gốc do Van Gogh vẽ ở Arles, Saintes-Maries-de-la-Mer và Saint-Rémy-de-Provence (2) từ tháng 05 đến tháng 09 năm 1888. Những bức tranh được in trên khổ một cuốn sổ kế toán lớn, giống như cuốn sổ mà Joseph và Marie Ginoux đã tặng cho Van Gogh. Họ là những người chủ quán Cà phê Ga tàu Arles mà ông đã trú lại. Cuốn sổ sau đó được truyền qua nhiều thế hệ gia đình trong vùng dù họ không rõ ai là tác giả những bức tranh.

NXB Seuil giữ bản quyền xuất bản cuốn sách này trên toàn cầu và phát hành với giá 69€. Họ cũng đồng thời cho phát hành tác phẩm ở các NXB Abrams ở Anh và ở Mỹ, NXB Knesebeck ở Đức, hai NXB này cũng như Seuil là các chi nhánh của nhóm NXB La Martinière, cùng với NXB Lanoo (ở Hà Lan và vùng Flandre (3)). Tập tranh cũng sẽ được NXB Kawade Shobo Shinsha phát hành tại Nhật vài tuần sau đó. Vincent Van Gogh, le brouillard d’Arles, carnet retrouvé sẽ được in tổng cộng 70000 bản, trong đó có 25000 bản bằng tiếng Pháp.

Câu chuyện ly kỳ trong quá trình xuất bản

Tại NXB Seuil, Bernard Comment là giám đốc quản lý tủ sách Fiction & Cie (4). Năm 2014, cuốn tiểu sử danh họa Hà Lan do Viviane Forrester thực hiện, Van Gogh ou l’enterrement dans les blés (tạm dịch: Van Gogh – ra đi vào lòng đất ở những cánh đồng), đã được xuất bản và đưa vào tủ sách này. Viviane Forrester cũng chính là người đầu tiên nghe ngóng được về sự tồn tại của một tập tranh chưa ai biết của Van Gogh, vào đầu mùa xuân năm 2015. Nhưng ông thừa nhận rằng “lúc ấy tôi đâu có tin, vì Ambroise Vollard (một nhà sưu tập tranh và thương gia nổi tiếng, chuyên buôn bán các tác phẩm nghệ thuật, người đã giới thiệu Van Gogh và nhiều gương mặt khác với công chúng) đã gửi hàng tá người đến Arles để lùng sục“.

Tuy nhiên, giữa mùa hè năm 2015 tại miền nam nước Pháp, thông qua một người môi giới, vị biên tập viên đã ăn trưa ở Aix-en-Provence với nhà khảo sát giá thị trường Franck Baille, chuyên gia về hội họa thế kỷ XVIII – XIX, chủ nhân hiện tại của các bức tranh. Sau khi cân nhắc nhiều phương án như bán hay triển lãm, Baille đã chọn cách thực hiện một tập sách giới thiệu các tác phẩm hội họa này.

Người môi giới đã nhớ đến tôi, vì tôi từng biên tập về cuốn Fragments (tạm dịch Những mảnh ghép) của Marilyn Monroe (5)“, Bernard Comment cho biết. “Sau buổi ăn trưa, chúng tôi đã đến văn phòng bảo quản bí mật, ở đó 65 bức họa được gỡ từ cuốn sổ kế toán và bày ra trước mắt tôi. Lúc đó tôi hoàn toàn sửng sốt, chúng thật là tuyệt diệu.

Chính vẻ đẹp của các bức tranh đã tạo nên ấn tượng mạnh mẽ.“, nhà xuất bản nói thêm. “Lúc bước chân ra khỏi phòng, tôi như người ngây dại. Tôi phải ngồi tạm trên một băng ghế công cộng trong thành phố gần một giờ mới có thể tỉnh táo và đi lấy ô tô. Đây là một kho tàng lớn không tưởng, không nên để xuất bản theo cách bình thường, mà phải được công bố trên bình diện toàn cầu.

Một tập tranh kỳ vĩ

Gia đình Ginoux đã đưa một cuốn sổ kế toán trắng cho Vincent Van Gogh, có lẽ vì thiết kế của cuốn sổ này không còn hợp với những đổi mới trong các phương pháp kế toán. Nhà danh họa sau khi rời khỏi Provence liền bắt tay lấp đầy chúng bằng những bức vẽ, có lẽ là để cảm ơn. Trong quá trình lưu chuyển, mọi người vẫn biết đây là tập tranh họa, nhưng không còn ai biết nguồn gốc xuất xứ cũng như tác giả của nó. “Chủ nhân hiện tại đã nhận lại từ mẹ mình như một món quà sinh nhật, mới nhìn là người ta đã biết nó có giá trị, vì những bức vẽ rất giống những cảnh vật trong vùng này ngày xưa“, Bernard Comment giải thích.

Cuối cùng thì“, nhà xuất bản sách tiếp tục, “trong khi một thành viên trong gia đình muốn bán một vài tấm, thì một người khác đã nhận thấy rằng có thể chúng có giá trị lớn hơn là mọi người nghĩ“. Do đó họ đã liên lạc với Franck Baille vào đầu những năm 2010. Nhưng lúc đầu, “ông ấy cũng không tin nổi“, Bernard Comment cho biết. “Vài tháng sau ông ấy mới đến tận nơi tại vùng này để kiểm nghiệm cho yên tâm. Lúc đó Baille mới biết thương vụ này là một công trình khổng lồ.

Câu chuyện tiếp theo là một quá trình làm việc vô cùng nặng nhọc được thực hiện bởi các chuyên gia mà đứng đầu là Bogomila Welsh-Ovcharov, người ký tên trên tập sách, và Ronald Pickvance, người viết lời tựa, để kiểm chứng và ghi chú cho các bức họa.

Thật đẹp, thật tươi mới, 65 bức tranh vẽ bằng bút sậy này “cho chúng ta những góc nhìn mới về quá trình sáng tạo của danh họa Van Gogh“, Bogomila Welsh-Ovcharov viết. (…) “Chúng chỉ có thể được dành cho chính bản thân tác giả“. Ta có thể thấy ở đây những cây bách cùng các loài cây khác, những cảnh đẹp của vùng Provence, cũng như những bức chân dung chưa từng thấy. “Trong số này có nhiều tranh mới chỉ là phác họa mô típ, được vẽ không ngừng tay và dành để chỉnh sửa lại sau, hoặc là những bức thử nghiệm cho một ý tưởng nghiên cứu nào đó“, chuyên gia phân tích thêm.

Cuối cùng, qua mỗi bức họa với nhiều thông tin rõ ràng trong cuốn “sổ kế toán” này, Bogomila Welsh-Ovcharov cảm thấy vui sướng vì ông không chỉ được gặp “một họa sĩ tài ba mà chúng ta đã quen thuộc qua những bức tranh phi thường và cuộc đời được ghi chép lại một cách chi tiết“, mà còn gặp “một Van Gogh – nhà thiết kế mà chúng ta chưa từng biết“.

Quy trình biên tập kỹ lưỡng

Tuy nhiên, chi phí cho bản quyền xuất bản cuốn sách “không đến nỗi cao ngất ngưởng đâu“, Bernard Comment khẳng định. “Những người giữ bản quyền đã giữ bí mật rất tốt. Chúng tôi đã hứa với họ là sẽ làm hết sức mình cho buổi hôm nay, không bị tiết lộ thông tin nào.

Bởi vì “những nét bút của danh họa cực kỳ khó sao chép“, Bernard Comment nói, “nên tập Le brouillard d’Arles này cần một “công trình khắc tranh lớn”. Đặc biệt là, ông rất vui khi được cất giữ bản gốc của tập tranh và sao chép lại hai mặt tất cả các trang để giữ đúng tinh thần của cuốn sổ, đồng thời tách biệt các ghi chú và các bức họa. “Chúng tôi đã có cơ hội được sử dụng thử một loại giấy hoàn toàn mới, đến tháng 12 mới được tung ra thị trường, là giấy Munken. Loại giấy này cho phép chúng ta khôi phục lại tất cả các nét mờ trên chất liệu giấy gốc.

Việc in ấn được thực hiện ở Đức, “tại một nhà in do người khắc tranh đề nghị, mất gấp hai lần chi phí so với nhà in ở Ý, nhưng theo một quy trình gần như hoàn toàn thủ công. Việc này cũng đã giới hạn không cho phép chúng tôi xuất bản cuốn sách này cùng lúc ở nhiều nước hơn.

 

Viện bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam cho rằng tập tranh này không phải do chính tay danh họa vẽ

Những bức trong tập tranh được cho là “thất lạc” của danh họa Hà Lan Vincent van Gogh, được NXB phát hành vào thứ năm này và giới thiệu là những bức phác họa chưa từng biết đến, thực chất chỉ là tranh “bắt chước”, đại diện Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam khẳng định với AFP hôm thứ ba.

Các chuyên gia của viện bảo tàng, “theo như tính toán các năm và các nghiên cứu dựa trên những bức tranh của Van Gogh ở bảo tàng cũng như ở nhiều nơi khác, đã kết luận rằng đây là những bức tranh bắt chước theo những nét vẽ của Van Gogh“, họ cho biết thêm, và chỉ ra những điểm về chất lượng mực được sử dụng, phong cách của những bức tranh cũng như các lỗi về địa hình.

(1) Chơi chữ: brouillard trong tiếng Pháp vừa có nghĩa là làn sương mù, vừa có nghĩa là cuốn sổ kế toán.

(2) Các thành phố ở vùng Provence-Alpes-Côte d’Azur, miền cực nam nước Pháp.

(3) Flandre: vùng gồm 3 phần tiếp giáp nhau của 3 nước Pháp, Bỉ & Hà Lan.

(4) Fiction & Cie: viết tắt của Fiction et compagnie, tủ sách văn học của NXB Seuil thành lập từ năm 1974.

(5) Marilyn Monroe: nữ diễn viên nổi tiếng người Mỹ

Sơn Huy (theo LivresHebdo)

5 Họa Sĩ VN Dự Triển Lãm Tranh Quốc Tế Tại Malaysia
TT - Năm họa sĩ VN gồm Nguyễn Thị Tâm, Uyên Huy, Đặng Thị Dương, Cao Thị Được và Nguyễn Như Khôi vừa có mặt tại TP Penang, Malaysia để tham gia triển lãm tranh quốc tế với chủ đề Nghệ thuật, cuộc sống và cái nhìn (Art, life and vision) diễn ra từ ngày 23 đến 26-7-2009. Triển lãm do Tập đoàn Nghệ thuật quốc tế (ArtGroup International) tổ chức, với sự tham gia của 100 họa sĩ xuất sắc đến từ nhiều quốc gia trên thế giới. Mỗi họa sĩ mang đến triển lãm một tác phẩm với cái nhìn riêng về nghệ...
Có Một Vùng Sông Nước Trong Tranh
Cùng một thế hệ, sinh ra và lớn lên ở Vĩnh Long và cùng chọn hội họa để theo đuổi, nhưng hai hoạ sĩ Đặng Can và Chiêu Đồng vẫn có cách riêng của mình để bày tỏ tình yêu của mình đối với một vùng quê sông nước. Năm năm trước, đôi bạn thâm giao này đã lần đầu tiên ra mắt công chúng TP. Hồ Chí Minh bằng một triễn lãm chung tại trụ sở Hội Mỹ Thuật và nay họ lại đứng bên nhau trong triễn lãm "Nét duyên Mekong" ở gallery Phương Mai (khai mạc ngày 28/ 6 tại 129B Lê Thánh Tôn, Q 1)
Triểm Lãm Của “ Họa Sĩ Đồng Nát”
Người xem thích thú với bức tranh Tiếng rao trưa Ảnh: LÊ VÂN Họa sĩ đồng nát - đó là biệt danh mà bạn bè gán cho Lâm Chiêu Đồng . Tranh của ông là những xúc cảm được cóp nhặt từ những tờ tạp chí cũ , bìa tranh ảnh bỏ đi hay đôi khi là miếng xốp vụn , bìa cactông lượm lặt được sau mỗi phiên chợ chiều . Lần này, trở lại với Sài thành , họa sĩ của miệt vườn sông nước Vĩnh Long đã đem đến cho người xem nhiều khoái cảm với triển lãm Một thoáng Mekong. Đây là triển lãm chung của Lâm Chiêu Đồng...
TRIỄN LÃM MỘT THOÁNG MEKONG-Đồng Cảm Về Một Miền Quê
TRIỄN LÃM MỘT THOÁNG MEKONG: Đồng cảm về một miền quê Chú thích hình 25 bức tranh sơn dầu của họa sĩ (HS) Đặng Can và 16 bức tranh dán giấy của HS Chiêu Đồng đã được trưng bày trong cuộc triển lãm chung mang chủ đề Một thoáng Mekong (từ ngày 28/6 đến 7/7/2009 tại Gallery Phương Mai- 129B Lê Thánh Tôn, Q.1, TP.HCM). Có nhiều điểm chung giữa hai HS này: cùng sinh trưởng và họat động mỹ thuật tại Vĩnh Long , cùng ở độ tuổi ngòai 50, cách đây hơn 30 năm cùng đến với hội họa từ sự dẫn dắt của HC...
Một Thoáng Mê – Kông
Giữa không khí nóng bức của mùa hè tháng 6 Sàigòn.Không hẹn, các hoạ sĩ thuộc khu vực đồng bằng Sông Cửu Long,đã có dịp hội tụ nhau tại thành phố Hồ Chí Minh,bằng hai cuộc triển lãm tranh sơn dầu và xé giấy.Một.Tại Bảo Tàng Mỹ Thuật TP.HCM.Triển lãm của hoạ sĩ Phước An đến từ Tiền Giang.Hai.Tại phòng tranh tư nhân Phương Mai.Triển lãm của hai hoạ sĩ Đặng Can và Chiêu Đồng đến từ Vĩnh Long.
Triển Lãm Tranh "Một Thoáng Me Kong"
Trưng bày 30 tác phẩm tranh sơn dầu và dán giấy của các họa sĩ  Đặng Can & Chiêu Đồng. Thời gian : 29/06 – 07/07, 2009.Tại : Phuong Mai Art Gallery.Địa chỉ: 129B Lê Thánh Tôn , Q.1Quí vị có thể xem tranh của các hoạ sĩ Đặng Can & Chiêu Đồng qua trang web sau:
NÉT CỌ SÀI GÒN
Hồ Hữu Thủ, Lê Thanh, Trịnh Thanh Tùng, La Hon là bốn gương mặt cố cựu của hội họa Sài Gòn. Họ đã có tranh triển lãm từ trước 1975 và tiếp tục sống với hội họa từ đó đến nay. Riêng Đỗ Duy Tuấn dù xuất thân từ Trường Cao đẳng Mỹ thuật Huế cũng đã trở thành một cái tên khá quen thuộc của làng mỹ thuật thành phố Hồ Chí Minh từ khoảng giữa thập niên 1990. Tranh của họa sĩ Hồ Hữu thủ Tranh của họa sĩ Lê Thanh Ba mươi bức tranh của nhóm năm tác giả này làm nên phòng tranh tại gallery Phương Mai
TRIỂN LÃM TRANH “ NÉT CỌ SÀI GÒN”
: Những rung cảm đẹp Triển lãm Nét cọ Sài Gòn từ 7/3 đến 15/3 tại Gallery Phương Mai (Q.1, TP.HCM) là nơi hội tụ hơn 30 tác phẩm của năm họa sĩ (HS) Hồ Hữu Thủ, La Hon, Lê Thanh, Trịnh Thanh Tùng và Đỗ Duy Tuấn. Các HS này đã có nhiều cuộc triễn lãm tranh trong và ngoài nước từ những năm thuộc thập niên 60 , 70 của thế kỷ trước đến nay. Họ cũng đã sở hữu nhiều giải thưởng hội họa trong nước và quốc tế. HS Đỗ Duy Tuấn sinh truởng tại Huế, tốt nghiệp Cao đẳng Mỹ thuật Huế, hoạt động Mỹ Thuật ở...
Nét Cọ Sài Gòn Mừng 8/3
Chú thích hình TT&VH) - Hôm qua 7/3, các ông họa sĩ Đỗ Duy Tuấn, La Hon, Lê Thanh, Hồ Hữu Thủ và Trịnh Thanh Tùng đã cùng nhau triển lãm 30 tác phẩm tại gallery Phương Mai (129B Lê Thánh Tôn, Q1, Tp.HCM). Hầu hết các tác phẩm của năm họa sĩ vẽ về phụ nữ, như một món quà dành tặng ngày 8/3. Đặc biệt các ông họa sĩ này đều thuộc hàng lão làng trong giới mỹ thuật Tp.HCM, người nhỏ tuổi nhất là Đỗ Duy Tuấn cũng sinh năm 1954, ba họa sĩ Lê Thanh, Hồ Hữu Thủ, Trịnh Thanh Tùng cùng sinh năm 1942....
TP.HCM: 3 Cuộc Triển Lãm Tranh Mừng 8-3
Chú thích hình Thứ Bảy, 07/03/2009, 18:45 (GMT+7) * Triển lãm tranh tượng của các họa sĩ nữ TTO - Chiều 6-3, các họa sĩ nữ TP.HCM đã tổ chức triển lãm tranh tượng chào mừng ngày tôn vinh của phái đẹp (ngày quốc tế phụ nữ 8-3) ngay tại trụ sở Hội Mỹ thuật TP (218A Pasteur, Q.3). Với chủ đề "Ấn tượng Nam bộ", triển lãm năm nay đặc biệt hơn các năm trước là do có sự phối hợp của Hội Mỹ thuật VN và Hội Mỹ thuật TP nhân tiến tới chào mừng Đại hội đại biểu toàn quốc Hội Mỹ thuật VN sẽ diễn ra tại...
Tre Đỏ Và Làng Quê Bắc Bộ Trong Tranh Nguyễn Bá Tuấn
Chú thích hình TTO - Sau 2 năm, họa sĩ Nguyễn Bá Tuấn lại vào TP.HCM để "khoe" những tác phẩm mới nhất của mình trong triển lãm mang tên "Tre đỏ" (*). Nếu như triển lãm trước (vào năm 2006, tại gallery Lotus) anh mang cả đồng bằng Bắc bộ vào Nam, thì lần này, cũng với đề tài ấy, nhưng các tác phẩm của anh đã có sự chắt lọc, tinh tế và có chiều sâu hơn. Mỗi bức tranh là khoảnh khắc bất chợt với hoàng hôn đỏ rực một bờ tre, những chiếc vó, đụn rơm mờ hoặc trong đêm trăng thanh vắng, hay những...
Lê Minh - NGỌT NGÀO SÀI GÒN NAM BỘ
Tranh của Họa sĩ Lê Minh Trường Mỹ nghệ Thực hành là cái nôi đào tạo nhiều thế hệ họa sĩ của miền Nam trước khi có Trường Quốc gia Cao đẳng Mỹ thuật Gia Định, tiền thân của trường đại học Mỹ Thuật TP. HCM ngày nay. Triển lãm đầu tiên của Lê Minh cách nay đã trên nửa thế kỷ tại Sài Gòn ngày trước, khi ông vừa tròn đôi mươi và mới tốt nghiệp trường Mỹ nghệ Thực hành Gia Định. Không chỉ vẽ tranh, Lê Minh còn làm báo, là một cái tên khá quen thuộc trong số những họa sĩ trình bày và minh họa...
HỒ HỮU THỦ - MỘT MỸ CẢM SIÊU THOÁT
Nguyễn Viện Thấm nhuần tinh thần phật giáo với một tâm thế hòa bình, Hồ Hữu Thủ đã hóa giải được mọi xung động bên trong cũng như ngoài để chỉ còn là một tâm hồn thuần phác và mẫn cảm trước cái đẹp. Bởi thế tranh của Hồ Hữu Thủ đa sắc, giàu nhịp điệu nhưng vẫn toát ra một niềm dịu dàng và thơ mộng. Hội họa là một trò chơi của một tâm hồn vắng lặng đầy sự thật và được biểu hiện qua những ẩn ngữ của mọi người đang có, đang khao khát, thứ dấu ấn tinh khiết vụt mở ra làm ta ngạc nhiên trong say...
HỒ HỮU THỦ - “Ý Tưởng Là Rác. Sáng Tạo Phải Như Đóa Hoa Đang Nở”
Phan Hoàng Chú thích hình Nổi danh trong làng hội họa Sài Gòn từ trước năm 1975, đến nay họa sĩ Hồ Hữu Thủ vẫn rất sung sức trong sáng tạo bằng một tâm thức thiền . Đặc biệt, ông đạt nhiều thành tựu về tranh sơn mài trừu tượng, chinh phục cả những người thưởng ngoạn khó tính trong và ngoài nước. Dù đã nhiều lần gặp gỡ và xem tranh của họa sĩ Hồ Hữu Thủ từ hơn 15 năm trước, nhưng đến bây giờ tôi mới có dịp thực hiện cuộc phỏng vấn ông tại phòng tranh. Trong thời tiết lành lạnh của một chiều...
HỒ HỮU THỦ VÀ THẾ GIỚI MỘNG ẢO
Trần Nhựt Tâm. Huyền bí Trên những nẻo đường sáng tạo, có nhiều họa sĩ ôm choàng lấy hiện thực để nuôi dưỡng tâm hồn, nhưng có người lại để cho mộng ảo tuôn trào mà nuôi hiện thực. Hồ Hữu Thủ rơi vào trường hợp thứ hai. Nhiều bức tranh phản ánh bao khắc khoải của những tâm hồn chới với, những tiếng kêu nghẹn ngào của tin yêu đã vụt tắt, nhưng cũng có những bức tranh-là-bến-hẹn-muôn-đời-của-nhạc-và-thơ, phản ánh một tâm-hồn-làm-miền-cư-ngụ-thái-hòa-cho-mộng-ảo. Hồ Hữu Thủ cũng rơi vào trường...
ĐÔI MẮT VÀ 50 NĂM VẼ
Phan Vũ Họa sĩ Trịnh Thanh Tùng 1.Tôi luôn bị ám ảnh về đôi mắt của Trịnh Thanh Tùng. Từ năm 1990, một màn sương đã che phủ mắt trái của anh. Thanh Tùng sang Mỹ, được một hội đồng y khoa trong một hội nghị quốc tế về mắt hội chẩn và kết luận anh bị thoái hóa hòang điểm mắt trái, không chữa được. Liên tiếp trong những năm sau đó, anh đã được điều trị, phẫu thuật với các bác sĩ có tiếng của Sài gòn nhưng mắt trái vẫn vô dụng và mắt phải cứ ngày một mờ dần. Nguyên nhân có thể là từ năm 1965,...
Từ Trường Vẽ Gia Định Đến Trường Đại Học Mỹ Thuật Thành Phố Hồ Chí Minh
Chú thích hình Vào những năm đầu thế kỷ 20, ở Việt Nam một loạt các trường mang hình dáng mỹ thuật ra đời. Tuy nhiên, trong thời gian này đất nước đang nằm trong ách thống trị của thực dân Pháp. Vì thế mà ngay cả con người, vận mệnh của đất nước còn chìm nổi và bấp bênh thì nghệ thuật cũng khó định hình để phát triển. Ở thời kỳ này, các trường Mỹ thuật được thực dân Pháp thành lập với ý đồ thống trị lâu dài của chúng, vì thế mà các trường được lần lượt ra đời trong một khoảng thời gian rất...
TRƯỜNG VẼ GIA ĐỊNH – ĐẠI HỌC MỸ THUẬT Tp.HCM
KỶ NIỆM 1913----95 năm----2008 Chú thích hình I.- KHƠI DÒNG: Hơn 4000 năm dựng nước và giữ nước VIỆT NAM, tổ tiên chúng ta đã đổ biết bao nhiêu máu đào để bảo vệ non sông và giữ gìn bản sắc văn hóa dân tộc, đặc thù và độc lập. Bên cạnh lịch sử chiến đấu để sinh tồn, CÁI ĐẸP vẫn được cha ông ta thể hiện trong từng thời kỳ qua các di chỉ khảo cổ và di tích văn hóa. Trong bước đường mở cõi về phương Nam, những điạ danh như: Đồng Nai, Bến Nghé, Bình Dương, Sài Gòn, Gia Định..v..v…vẫn in đậm vết...
Tranh Lê Phổ “Ở Đâu”?
? Danh họa Lê Phổ Như TT&VH đã phản ánh về 2 cuộc đấu giá tranh tại Singapore vừa qua, diễn ra cùng thời gian với Art Singapore 2008 - tại đó, tranh Lê Phổ tuy rớt giá, nhưng bức cao nhất trong số 4 bức được bán vẫn đạt trên 33 ngàn USD. Tranh Lê Phổ hiện giờ ở đâu? - câu hỏi tưởng chừng đơn giản, nhưng xét lại, cũng không dễ trả lời. Trong suốt cuộc đời hội họa của mình, ông vẽ thuộc diện nhiều nhất trong các họa sĩ thành danh của Việt Nam thời kỳ đầu, với hàng ngàn bức. Vậy nhưng, hiện tại...
Họa Ảnh Việt Nam - Bức Tranh Độc Đáo Trên Sàn Đấu Giá
Tại cuộc đấu giá của nhà Borobudur diễn ra hôm 11 và 12/10 vừa rồi tại Singapore, trong đề mục Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Đông Nam Á, tác phẩmVietnam Pictorial (Họa ảnh Việt Nam, sơn dầu trên bố, 275 x 200cm) của Thân Lượng (Shen Liang) thuộc số thứ tự 180, có giá sàn từ 28.571 đến 42.857 USD. Bức tranh được giới thiệu là một tác phẩm rất đặc biệt về đề tài nữ bộ đội Việt Nam trong thời chiến tranh, được nhìn bởi một người nước ngoài trẻ tuổi, và có giá khởi điểm rất cao. 1. Thân...